Biografia

Nasce a Milano nel 1972 dove vive e lavora. Si diploma  nel 1991 al II IPS Kandinsky in graphic design e nel 1996 alla Scuola di Illustrazione Editoriale del Castello Sforzesco di Milano.

Dal 1989 lavora come graphic designer e illustratrice, collaborando con studi ed agenzie pubblicitarie quali Public di Roberto Casiraghi, Agenzia Lilia Guida, Media Art, Domus, Wlf, Stone Free, e studi editoriali quali BM Studio Buysschaert & Malerba e aziende come Cartorama, Disney, Kaidor Gioiellerie, Tognana Porcellane, Pikenz-gruppo Schiapparelli. 

Ha lavorato e lavora, inoltre, per musicisti del calibro di Michele Fedrigotti, Mauro Lo Guercio, Francesca Rivabene, Andrea Oliva [Orchestra di Santa Cecilia, Roma], Fausto Corbo e Lello Narcisi, [Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano]. 

Pubblica per Zanichelli, Mondadori, Rizzoli, Sperling & Kupfer, Editoriale Riza, Edizioni Universo, Raffaello Editore. 

Avvia nel 1991 la sua ricerca pittorica con Pippo Spinoccia all’Accademia di Belle Arti di Brera e collabora con gli artisti Roberto Casiraghi e Mario Raciti. Nel 2004 comincia il suo percorso in scultura con il Maestro Martin Gerull, espandendosi poi alla ceramica. Dal 2007 approfondisce la tecnica raku seguendo diversi workshop ad essa dedicati. Nel 2016, partecipa all’International Ceramic Workshop Gijon (Spagna) sul bucchero, tenuto dall’artista americano David Davison, coadiuvato dal ceramista Vanni Gritti e dal professore di ceramica della Universidad Popular de Gijón Toni Soriano. Sempre dal 2016 avvia il suo personale workshop di ceramica “Creiamo insieme un vaso”. Tiene corsi di ceramica nel proprio studio, presso Paraventi Giapponesi e Atelier San Michele. 

Chiave della sua poetica è il movimento, che consiste nel dare forma all’archè (in greco ἀρχή, «principio», «origine», forza primigenia da cui tutto proviene e a cui tutto tornerà). 

Ha lavorato come scenografa per la compagnia teatrale onlus “Teatro del Cuore” e come attrice e scenografa per la compagnia di attori non professionisti “Rossosipario”.

Scopre poi il teatro come mezzo per aggiungere movimento nel dialogo tra grafica, disegno e pittura e per condividere con lo spettatore la magia della creazione, dando vita con il Teatro Linguaggicreativi di Milano al progetto Teatro d’Artista, in cui la sovrapposizione di pittura, musica, azione, danza, parole e tecnologia crea una sorta di “scenografia sentimentale”.

La pluriennale collaborazione con l’ensemble Rêverie [candidatura al premio Tenco 2015], per il quale realizza l’artwork di tutti i CD, si conclama nel 2015 con lo spettacolo “Gnos furlanis, il Timp dal Sium”, nel quale realizza in “live painting” tutte le immagini.